2016. 4. 28.

古斯塔夫·克林姆 Gustav Klimt 구스타프 클림트 (1.Portrait)





Gustav Klimt 
구스타프 클림트
1862-1918

오스트리아 상징주의 화가
Austrian symbolist painter 
奥地利 象征主义 画家










클림트의 작품은 저작자 사후 70년간 
존속하는 저작권이 이미 소멸하여,
공유저작물 Public domain 에 속해요. 

그의 Portrait작품들을 감상할께요:)







<Portrait Of Margaret Stonborough-Wittgenstein 1905>
마르가레트 스톤보로-비트겐슈타인의 초상

Style: Symbolism
Period: Golden phase
 oil on canvas 90 x 180 cm











<Portrait Of A Girl  1902>

Style: Symbolism
Period: Golden phase
31.9 x 45.2 cm

 Historical Museum of the City
 of Vienna,  Austria
비엔나 역사박물관















< Portrait Of Helene Klimt 1898>
Period: Golden phase
Style: Symbolism
 oil on cardboard


 Private Collection




















<Emilie Flöge, Aged 17 / c.1891>

Style: Art Nouveau (Modern)
Period: Early works
 pastel on paper
 Private Collection











<Mada Primavesi 1912>

Style: Symbolism
Period: Late works
oil on canvas





















<Portrait Of Emilie Flöge 1893>

Period: Early works
Style: Symbolism
 oil on cardboard 24 x 41 cm

Albertina, Vienna, Austria
알베르티나 미술관


















<Portrait Of Gertha Felssovanyi 1902>

Style: Symbolism
Period: Golden phase




















<Amalie Zuckerkandl 1917-1918>

Style: Art Nouveau (Modern)
Period: Late works
 oil on canvas























<Sonja Knips 1898>
Period: Golden phase
Style: Symbolism
 oil on canvas 145 x 145 cm


The Österreichische Galerie 
Belvedere, Vienna, Austria
오스트리아 미술관/벨베데레 궁전














<Portrait Of Joseph Pembauer,1890>

Period: Early works
Style: Art Nouveau (Modern)
oil on canvas  55 x 69 cm


 Tyrolean Provincial Museum,
 Innsbruck, Austria
티롤리안 미술관, 인스부르크















<The Black Feather Hat 1910>

Style: Symbolism
Period: Late works
 oil on canvas

















<Lady With Hat And Featherboa 1909>

Style: Art Nouveau (Modern)
Period: Late works
oil on canvas 55 x 69 cm

The Österreichische Galerie 
Belvedere, Vienna, Austria
오스트리아 미술관/벨베데레 궁전














<Lady With Cape And Hat 1897-1898>
Period: Early works
Style: Symbolism

















<Portrait Of Rose Von Rosthorn
-Friedmann,1900-1901>

Period: Golden phase
Style: Symbolism
 oil on canvas 120 x 190 cm

The Österreichische Galerie 
Belvedere, Vienna, Austria
오스트리아 미술관/벨베데레 궁전


















<Portrait Of Marie Breunig 1894

Period: Early works
Style: Realism
oil on canvas
















<Schubert At The Piano II, 1899>
 Schubert am Klavier II

Style: Symbolism
Period: Golden phase
 oil on canvas  200 x 150 cm
Location: Destroyed by Nazis

















<Lady With Fan 1917-1918>

oil on canvas
Period: Late works
Style: Japonism 자포니즘,
Art Nouveau (Modern)
















<The Women Friends 1916-1917>

oil on canvas
Period: Late works
Style: Art Nouveau (Modern)
Location: Destroyed


















<Portrait Of Fritza Riedler 1906>

Style: Art Nouveau (Modern)
Period: Golden phase
 oil on canvas 133 x 153 cm

The Österreichische Galerie 
Belvedere, Vienna, Austria
오스트리아 미술관/벨베데레 궁전
















<Josef Lewinsky 1895>

Period: Early works
Style: Symbolism
 oil on canvas
















<Portrait Of Adele Bloch-Bauer I/1907 >

Style: Art Nouveau (Modern)
Period: Golden phase
 oil on canvas 138 x 138 cm
Private Collection












클림트도 좋아하는 작품이 많아서
이것저것 얘기하고 싶지만
오늘은 미뤄뒀던 영상을 봐야해요..

그 중 하나는 BBC(英国广播公司)의
Fake or Fortune 이란 프로그램이예요.
2011년부터 2015년까지
4series, 16episodes가 방영됐어요.

기자Journalist와 예술전문가art expert가
 다방면의 조사를 거친 후 방송이 끝날무렵
의뢰인에게 작품진위를 알려줘요.
(이 순간은 엄청 긴장돼요 +.+)














어떤 여성은 할머니에게서 물려받은
작품이 있는데 팔 생각은 전혀없고
가보로 간직할꺼지만 :)
 가치가 궁금하다며 의뢰해 왔어요.


옥션에서는 연일 최고가가 갱신되고,
언론을 통해 예술계가 호황이라는
 소식이 끊임없이 들려오니까
작품소장자는 내심 기대하기 마련이예요.


작은 단서에서 출발하여
고서적과 전시도록을 뒤지고
 전문가나 전문위조범 a master forger의
자문을 구하고 ,최첨단 기술까지 동원해요.

결론은 위작으로 판명됐어요. 과학기술을
도입한 덕분에 정확히 알아낼수 있었어요.
대표적인 기술이 연대기측정 이예요.
물감이나 캔버스의 조직을 떼어내어
작가생전에 있던 물질인지 조사해요.
영화나 CSI에도 자주 나왔죠.





이거보면서 얼마전 붉어진 국내의
 작품진위논란이 떠올랐어요.
어쩌면 과학적 수사로 간단하게
결론지을수 있을것도 같은데?
비용문제나 여러 이권도 관련되어 있어
쉽게 해결되진 않겠죠.
















사실 이 문제는 예술계 문외한인
사람들에게 가장 많이 듣는 질문이예요.
순간 얼굴이 붉어지고 마음도 무거워져요.

사실 진위를 한눈에 알아보는 안목은
 내가 제일 같고 싶은 능력이지만,
그런 욕심은 오만이라는 걸 알아요.
 시간과 노력이 많이 필요하겠죠.


대신 법적효력있는 서류를 작성하는데
인색하지 않고, 미리 전문기관에 감정을
 받는등 조금만 주의를 기울이면
불필요한 분쟁은
충분히 예방할수 있다고 생각해요.
그리고 현대미술로 넘어오면
진위논란에서 조금은 자유로워져요.

















수익성, 환금성보다는 말 그대로 컬렉션을 위해
작품을 습관처럼 사는 수집가들이 있어요.
Shoes Holic이 신지 않는 이쁜 하이힐
수백켤레를 모으는 것처럼, 이들은
온전히 자기만족감을 추구하는 부류예요.
소문난 컬렉터중에 정기적으로 작품을 구입하지
않으면 불안감을 느낀다고 고백한 사람도 있어요.


이같은 경우 당사자가 사망한후 문제가 생겨요.
예를 들면 예술사적 가치보다는
본인의 기호나 시장의 유행에 따라 구입한
작품들을 본인은 애지중지 했지만
자녀들은 골치거리로 여기는 경우예요.



물론 훌륭한 컬렉션을 구축하여, 자녀들에게
큰 선물을 남기고 가는 경우도 많아요.
이때 수십점의 작품이 OO컬렉션으로
한꺼번에 옥션에 출품되기도 하죠.











참고로 시장에 컬렉션이란 이름하에
 다량의 작품이 한꺼번에 쏟아져나오는
경우는 대부분 3D/5D 에 해당돼요.

3D: death, debt, divorce
5D :Death, Disease, Drugs, Divorce, Denial












시장이 호황을 누리는만큼
소송도 많아지고, 진위여부를
궁금해 하는 사람이 많아졌어요.
감출수록 곪아서 한꺼번에 터져나오니까
드러내야 한다는 생각이 들었어요.








BBC의 예술프로그램을 즐겨봐요.
유익한 정보가 참 많아요.
정리가되면 다음에 소개할께요 ^^*













早上第一个想到的是你,
夜里最后一个想到的也是你